Franz Joseph Haydn

Franz Joseph Haydn oli itävaltalainen säveltäjä. Yksi suurimmista klassisen kauden, pidetään "isä" sinfonia ja jousikvartetto. Hän vietti suurimman osan pitkän uran Itävallassa, koska kapellimestarin klo Esterházyn perhe.

Elämäkerta

Lapsuus

Musiikillinen kyky pienten Franz olivat pian tunnustettu ja vuonna 1738 hän sai tilaisuuden opiskella Hainburg an der Donau, jossa kuusi vuotta, Franz Joseph Haydn oppinut soittamaan cembalo ja viulu, ja alkoi laulaa soolo osat sopraano kirkossa kuoro.

Nuoriso

Vuonna 1749, Haydn joutui lähtemään, kun molting äänen, kuoro katedraali. Hän jäi Wienissä, mutta aloitti hänelle kovia, suuri taloudelliseen ahdinkoon, että - mukaan hänen ensimmäinen elämäkerran - tiesi mutta olla optimistinen. Hän alkoi hyödyntää hänen musiikillisia taitoja pelaa maksu puolueiden ja serenadit, antaa joitakin luentoja, kirjoittaa hänen ensimmäinen sävellyksiä sekä pyhää musiikkia ja että instrumentaalista musiikkia "kuluttaja".

Haydn myös kokeillut, kaikin tavoin, laajentaa teoreettisen pohjan ja käytännön. Se oli keskeinen tapa tiedon vanhan ja kuuluisan napolilainen säveltäjä Nicola Porpora, joka pidettiin Wienissä, kun Porpora oli vierailet, joka vei hänet hänen palvelun säestäjänä on cembalo ja kuin "palvelija" vastineeksi ilmaisia ​​oppitunteja. Joissakin omaelämäkerrallinen muistiinpanoja 1776, Haydn kirjoittaa: "En kokoonpanossa ei asianmukaisesti kunnes olin onnekas oppia perusasiat koostumuksen Mr. Nicola Porpora, joka oli sitten Wienissä." Hahmo karhea Purple resurfaces muistiin ilmoittamat Greisinger "Oli tiettyjä" perse "," ass "," rascal ", tai elbowed munuaisissa, mutta otin sen koska olen oppinut paljon Purple laulaa, Kokoonpano ja Italian. "

Toinen näkökohta, joka kiinnittää huomiota aikaisin elämäkerran on rasittava omaan tahtiin työ: välillä tekstien opiskeli myöhemmin, Haydn pidettiin suuressa arvossa Versuch über die wahre taide das Clavier zu Spielen, Carl Philipp Emanuel Bach, nostaa tilavuus ilmestyi 1753. Emanuel Bach tapasi pian myös ensimmäinen kuusi sonaattia cembalo, jonka hän oppinut tekemään, ja erityisesti mallina - muut myöhemmät teokset että kirjoittaja - näkökulmasta katsottuna koostumuksen. Hän opiskeli myös Gradus mainos Parnassum Johann Joseph Fux ja Der volkommen kapellimestarin Johann Mattheson.

Edetessä hänen koostumusta taitoja, Haydn pystyi käsittelemään kokoonpanon työtä. Työ annettiin kohtauksia vuonna 1753, mutta hänellä oli paljon vastauksia, koska liiallinen satiirinen sisältöä vastaan ​​kuuluisuuksia vuoksi viranomaiset ei olisi tilata peruuttamista. Musiikki Tämän ensimmäinen harjoitus Haydn oli menetetty.

Samoina vuosina juontavat noin instrumentaali sävellyksiä merkittäviä, vaikka sitä olisi pidettävä vain perusti uutinen, että ensimmäinen kvartetot koostuivat iässä kahdeksantoista. Tämä päivämäärä olisi siirrettävä vähintään seitsemän vuotta myöhemmin. Joka tapauksessa, maine nuorten muusikko vähitellen accrescendosi ja voisi saada suojaa joidenkin aristokraattinen perheitä, jotka oli tuolloin ratkaisevaa uran säveltäjä. Kreivitär Thun, tavattuaan yksi hänen sävellyksiä, palkkasi hänet opettajana laulu ja cembalo. Myöhemmin Baron Carl Joseph Fürnberg suositteli häntä kreivi Karl von Morzin, joka vuonna 1757 antoi hänelle ensimmäisen kokopäivätyötä.

Kapellimestarin

Luovutus Haydn kreivi Morzin oli kuoronjohtaja. Tässä ominaisuudessa hän ohjasi kreivin pieni orkesteri, jonka hän kirjoitti ensimmäisen sinfonioita.

Vuonna 1760, jossa turvallisuus, joka tuli säännöllistä työtä, Haydn naimisissa Maria Anna Theresia Keller, jonka sisko Therese oli aiemmin ollut rakastunut.

Koska äkillinen taloudelliseen ahdinkoon kreivi Morzin, Haydn sai potkut, mutta huomasi pian uuteen paikkaan avustaja kuoronjohtaja ja Esterházyn perhe, yksi rikkaimmista ja tärkeimmistä valtioiden Habsburg. Kuolemasta kapellimestarin, Gregor Werner, 1766, Haydn otti virkansa jälkeen Esterházyn niiden eri asuntoa. Yksi hänen tehtäviään: kirjoittaminen uusia sävellyksiä, ohjaa tuomioistuin orkesteri, kamarimusiikkipartneria varten ja hänen suojelijoita ja perustaa ooppera. Joka tapauksessa, huolimatta huomattavia ponnisteluja, Haydn piti itseään onnekas, koska periaatteet Paul Anton ja Nikolaus minä olimme tuntijoiden musiikkia, joka arvostaa hänen työtään ja sen käyttöön kaiken tarvittavan.

Aikana lähes kolmekymmentä vuotta viettänyt palveluksessa perhe, Haydn koostuu vaikuttava määrä työtä, ja vähitellen jalostamalla oman tyylinsä. Hänen suosio kasvoi seurauksena, ja vähitellen hän alkoi kirjoittaa riippumatta tuomioistuimessa. Monet työt tänä aikana itse asiassa kirjoitettu ulkoiseen maksuja.

Noin 1781, Haydn ystävystyi Wolfgang Amadeus Mozart. Jälkimmäinen, vielä nuori, oli erittäin paljon vaikutteita vanhempi kollega, ja hän vihki sarjan jousikvartettoja, käytännössä hyvin epätavallinen aikana, jolloin dedicatee olivat yleensä aristokraatteja. Voit etsiä myös vapaamuurarien juuret ystävyys kahden muusikot, jotka olivat itse asiassa kuuluvat samaan vapaamuurarilooshiin.

Vuonna 1789, hän alkoi hyvin voimakas mutta platoninen suhde Maria Anna von Genzinger, vaimo henkilökohtainen lääkäri prinssi Nikolaus I Esterházy. Ennenaikaisen kuoleman Tämän, neljä vuotta myöhemmin, oli isku Haydn: hän voi ehkä tuntea puhelun Vaihtelut f-molli pianolle, poikkeuksellisen dramaattinen.

Lontoo

Vuonna 1785, kuoleman Prinssi Nicholas, poika Antonio hylkäsi orkesteri mutta vakuutti eläkettä Haydn. Säveltäjä, nyt ei enää nuori, mutta hän itse oli vapaa hyväksymään tarjouksen kustannustehokas, teki hänelle impresario Johann Peter Salomon: vapaa sitoumuksista tuomioistuimen, matkustaminen Englannissa ja ohjaamalla sinfoniaa suuri orkesteri.

Haydnin musiikki tunnettiin British yleisöt: pääoma oli voimakas musiikkielämän ja päivitetty ja dynaamisen julkaisun markkinoilla, mutta kaksi olohuonetta Englanti säveltäjä kääntää menestys yli odotusten. Innostunut yleisö kerääntyi hänen konsertteja. Haydn pystyi saamaan merkittäviä tuloja, mutta myös lukuisia ystävyyssuhteita, tietoa ja mahdollisuuksia sosiaaliseen elämään.

Tämän ajanjakson kuuluu joitakin kuuluisimpia teoksia Haydn, ensimmäinen hänen uusin ryhmä sinfoniaa, nimeltään "lontoolaiset", nro. 93-104, kuusi kvartetot Op. 71 ja 74, useita pianosonaatit ja merkittävä joukko pianotriot.

Lontoo aikana myös laittaa Haydn verrattuna pysytellen musiikkikulttuurin kanavan, malliesimerkki Händelin oratorioita. Näin syntyi inspiraatio - palattuaan Wien - johti hänet koostumus kaksi suurta oratorioita luominen ja Seasons. Kaksi kaiutinta on myös kiitollisuudenvelassa brittiläistä kulttuuria myös osalta tekstiin. Libretto ensimmäinen, joka esiintyy Englanti ja saksa käännös joka teki Hollannin Baron Gottfried van Swieten, innostui malli suuri runous Raamatun inspiraatio tulee John Miltonin Kadotettu paratiisi, että toisen on jäljitelty runo Vuodenajat Skotlannin James Thomson.

Vain erehdys seikkailu oli työtä Lontoossa, Viisasten sielu, jota varten Haydnin maksettiin un'ingente määrä rahaa. Se lauloi vain katsoin ja julkaistiin 11 numeroa. Koko työ ei tehty vuoteen 1950.

Takaisin Wien

Lopussa kahdeksastoista-luvulla, hän palasi Wieniin, jossa hän rakennettu suuri talo ja omistautui koostumus suurten uskonnollisten teosten kuorolle ja orkesterille, niiden joukossa edellä mainitut oratorioita luominen ja Seasons kuusi massojen Esterházyn perhe, joka tällä välin hän oli löytänyt kiinnostusta musiikkiin. Tänä aikana, Haydn kirjoitti myös yhdeksän viime jousikvartettoja. Ja huolimatta enää nuorena, hän sanoi kirjeessään "mitä on vielä tehtävä tätä hienoa taidetta."

Vuonna 1802, sairaus, josta hän kärsi pitkään yhtäkkiä paheni: fyysinen kipu lisättiin kyvyttömyys omistautua työhön koostumuksen, vaikka luovuus oli aina myrskyisä. Viime vuosina hän oli huolellisesti syöttäjänä hänen palvelijansa, ja yleensä saanut lukuisia vierailuja ja julkista tunnustusta. Hän kuoli vuonna 1809, miehityksen aikana Wienin Napoleonin armeija. Perimätiedon mukaan hänen viimeiset sanansa olivat rauhoittaa hänen palvelijansa aikana pommitukset Wienin Ranskan armeijoita. Napoleon lähetti kunnia vartija osallistua hautajaisiin.

Optimismi ja uskonto

Josep Haydn, mukaan todistuksen aikalaisten oli lupsakka mies ja optimistinen: he voivat näkyä huumorintaju, joka elävöittää hänen työtään, ja joka on usein ilmaistaan ​​vitsejä ja musiikin yllätyksiä.

Tuomioistuin Esterházyn oli erityisen arvostettu, ja luonut erittäin rento työilmapiiri, edistetään myös puolustaa taloudellisia etuja kollegansa. Metsästys ja kalastus olivat hänen suosikki harrastuksissa. Palava ja harras katolinen, käytetty kirjoitti Laus Deo tai vastaavat ilmaisut lopussa käsikirjoituksia, ja omistautui rukouksen, kun musiikillisia ideoita olivat hitaita muotoutua paperilla.

Maalaukset hänestä on melko jaettu keskenään, ja ainoa luotettava lähde saada käsityksen hänen kasvonpiirteet on kuolema peite vaha piti hänen talo-museo Wienissä. Luotettavaa tietoa sen ulkonäkö ovat muutamia: lyhyt mies, hänestä tuli kalju aikuisiässä, ja hänen kasvonsa kantoi merkkejä isorokko. Ei kaunis, oli suuresti yllättynyt menestys Lontoossa keskuudessa naisten yleisölle.

Musiikki

Haydn usein kunnia kanssa otsikko "isä sinfonian"; vaikka nimi on perusteltua vain osittain, koska on olemassa tärkeitä ennakkotapauksia ja yhtäläisyyksiä sekä Italiassa ja Saksassa, ei ole epäilystäkään, että tuotanto Haydn osaltaan valtavasti lunastaa instrumentti alistamista verrattuna laulumusiikin, ja antaa hänelle laaja muoto, notkea ja monimutkainen. Mitä jousikvartetti kuitenkin laatija Haydn on tule kysymykseen.

Näiden kaksi erilaista, Haydn tuli kirjailija eniten kiistänyt vilkas musiikin kustantamisen aikansa ja tärkein maamerkki "klassinen" tyyli myöhään kahdeksastoista-luvulla.

Kehittäminen sonaattimuodon joustavasti ja kehittyneempiä keinoja ilmaisun, tullut tärkein aihe musiikillisen ajatuksen klassisen ikä, velkaa paljon Haydn, ja ne, jotka menivät suoraan hänen työstään.

Lisäksi integroitu paeta klassiseen tyyliin, ja rikastettu liikenneympyrään looginen sävy yhtenäisempää ja johdonmukaisempaa. Se oli myös ensimmäinen säveltäjä käyttää laajasti tekniikkaa kaksinkertaisen vaihtelua, tai muunnelma kaksi vuorotellen teemoja, usein suuria ja pieniä.

Rakenne ja luonne

Perusominaisuus teoksia Haydn on kehittää suurten rakenteiden ja runko-syistä lyhyestä ja suhteellisen yksinkertainen. Sävellyksiään olivat näin perustana myöhemmän kehityksen eri sävyjä ja klassinen muotoja, kuten sonaatti ja kvartetti.

Haydnin koostumukseen käytäntö juuret liikennemuotojen kontrapunkti Johann Joseph Fux, ja samalla työn Gluck ja CPE Bach. Jälkimmäisistä, Haydn kirjoitti, "ilman häntä, emme tiedä mitään." Koskevat melodia, se edullista melodiat helposti jakaa pienempiin osiin, jotta tehtävä kontrapunktinen yhdistelmiä: Tässä, hän odotettavissa jotenkin työtä Beethovenin.

Haydnin työ on kuitenkin lähes aina liittyy määritelmään sonaattimuodon. Aikana Classic aikana, musiikki hallitsi sävyjä, ja osa teoksista leimasi tonaalinen kappaleita: Haydn keskittynyt luomaan ilmeikäs ratkaisuja, nokkela, dramaattinen, tehdä tärkeimmät siirtymiä eri osien pala, ritardandole tai aiheuttavat ne piilotetaan, pettää kuuntelija.

Sonaattimuodon, joka myöhemmin määritellään virallisesti luottaa vain työhön Haydn, oli ylivoimaisesti tärkein musiikillinen rakenne yhdeksännentoista vuosisadan. Sen osat ovat:

  • Esittely: hidas jakso sävyissä hallitseva, ei aina läsnä, jossa materiaali eivät suoraan liity pääteemoja, joka kehittyy nopeasti
  • Altistuminen: esittely teemoja, ensimmäisen sävyissä pehmentänyt, ja toinen sävyissä hallitseva, tai - mutta harvemmin - koostumuksiin kuten suurempi, suhteellisen vähäinen. Toisin kuin hänen seuraajansa, Haydn kirjoitti usein näyttelyitä jossa toinen teema oli sama tai hyvin samanlainen kuin ensimmäinen.
  • Kehitys: teemat muuttuvat, hajanainen, osaksi, ja ja muusta aineesta. Tämä osio, joka on dynaamisin ja dramaattinen, kokoontuvat modulaatiot, eli vaiheet yhdestä varjossa toiseen, mikä voi johtaa pois varjossa kasvi. Yleensä kehitys koostumusten Haydn taipumus olla pidempi ja runko-kuin Mozart. Jos osa ei ole läsnä, sitä kutsutaan Sonata.
  • Revival: palata alkuperäiseen avaimen ja toistuva altistuminen muuttunut: muutos koostuu lähinnä siitä, että toinen asia menee sävy järjestelmä, mikä vähentää jännitystä, joka johti dynamiikkaa koostumuksen ja antaa jälkimmäisessä mielessä tehty tarina, ja lähes kerronta. Verrattuna teoksia Mozartin ja Beethovenin, vaikka ammunta Haydn usein päinvastaiseksi järjestystä kaksi aihetta, jättämällä tietyt kohdat osoittavat, ja esitteli
  • Coda: ylimääräisiä jakso päätyttyä Mieleen pieniä temaattista kehitystä.

Rakenne samanaikaisesti jäykkä ja vilkas Sonata Haydn on vaikuttanut suuresti teoksia Beethoven: jälkimmäinen, maturiteetti, itse asiassa, ohi melko diskursiivinen tyyli ja epäjohdonmukainen selvitys teemoja, uutta huomiota muotoon, käytön aiheita lyhyempiä ja joustavampi.

Suuri osa musiikin Haydn oli kirjoitettu viihdyttää prinssi ja hänen tuomioistuimessa, ja hänen sävy on siis pohjimmiltaan huoleton; tämä kaltevuus heijastuu todennäköisesti tasapainoinen persoonallisuus ja iloinen säveltäjä. Työt vähemmässä määrin, usein äärimmäisen vakavia ja syvä, erittäin vahva muoto poikkeuksia sääntöön. Nopean liikkumisen Haydn ovat ylivoimainen, varsinkin lopussa: esimerkkejä löytyy sinfonia ei. 104, vuonna kvartetti op. 50 n. 1, ja piano trio Hob XV: 27. ulottumattomissa kypsyyttä, hitaita liikkeitä teoksia Haydn hankitun tarkemmin ja monimutkaisuus kuin voit arvostaa, esimerkiksi. kvartetteja op. 76 n. 03:05, vuonna sinfonia ei. 102, ja piano trio Hob XV: 23. menuetti, voimakkaasti rytminen, aina ollut lupsakka ja kansanomainen.

Evolution tyyli

Yleiskatsaus lähes viidenkymmenen vuoden Haydn osoittaa asteittainen ja tasainen kasvu monimutkaisuus muodossa ja musiikin kieltä.

Varhaiset teokset Haydnin juontavat aikana suuren muutoksen, jossa sävellystyyliään barokin, edustajanaan Johann Sebastian Bachin ja Händelin, oli melkein ohi. Kuten jo mainittiin, yksi kirjoittajista vertailukohta hänen koulutus oli Carl Philipp Emanuel Bach, nerokkaimmista ja innovatiivinen poikien joukossa Johann Sebastian.

Tämä historiallinen paikka on Haydnin yksi suurista tutkimusmatkailijat musiikin aikansa.

Ryhmässä ensimmäisen sinfonian, innoittamana ainakin osittain myöhäisbarokin, se ansaitsee mainita sykli nro. 6, 7 ja 8, merkki kohtalaisen kuvaileva innoittamana osat päivä. Luultavasti kokoonpanossa vuonna 1761, ne ovat täynnä hetkiä concertanten, kohonneen musiikin tutkimuksen ja erilaisia ​​musiikillisia tilanteissa.

Välillä 1767 ja alkuvuosina seuraavan vuosikymmenen Haydn Lisätään teoksissaan elementtejä suurempi intensiteetti ilmaisunvapauden, erityisesti työssä niin vähäiset, mutta jotkut kriitikot kieltävät mahdollinen vaikutus Saksan kirjallisuuden liikettä, tässä vaiheessa kutsuttiin Sturm und Drang .

Joitakin tärkeitä teoksia tämän kauden ovat seuraavat sinfoniaa:

  • n. 39 g-molli, mainitaan usein malli "pieni" Sinfonia g-molli Mozartin,
  • n. 44 e-molli
  • n. 45 F-molli,
  • n. 49 f-molli

Ja myös Piano Sonaatti c-molli n. 30 Hob. XVI / 20, ja kuusi jousikvartetot op. 20, vuodelta 1772. Samaan aikaan, hänen kiinnostuksensa kontrapunktiopintoja meni crescendo, kanssa kirjallisesti Fugues että liittää kolme kvartetot Op. 20.

Huipentuma Sturm und Drang seurasi paluu rennompi ja leikkisä tunnelma. Seuraavassa aikana, Haydn ei kirjoittanut mitään jousikvartetti, kun taas sinfoniat ottamaan uusia ominaisuuksia: sisällyttäminen hitaasti, ja ulkonäkö kettledrums ja trumpetit tulokset. Nämä muutokset vastaavat radikaalia muutosta Haydnin virkatehtävät, joka muutti pois "puhdas musiikki" päästä lähemmäs Opera Buffa. Useat näistä teoksista sisältää tunnustelut että kierrätettiin kuin sinfonia liikkeitä kaikki vuosien 1770 ja joka auttoi säilyttämään laajan tuotannon Haydnin sinfonia että vuosikymmenen kuumeinen toimintaa.

Vuonna 1779, merkittävä muutos Haydnin sopimus antoi hänelle mahdollisuuden julkaista sävellyksiään ilman ennakkolupaa työnantajaltaan. Tämä seikka on saattanut kiihtyi paluuta Haydnista "puhdas musiikki": käännekohta löytyy julkaisun kuuden jousikvartettojen op. 33, joka sanoin Haydn oli kirjoitettu "aivan uudella ja erityinen."

Charles Rosen väittää, että mitä Haydn sanoo, on aivan totta. Hän korosti edistymistä Haydnin koostumusta tekniikka, jotka näkyvät näissä kvartetti ennakot että merkki kynnyksellä, kokonaan loisto, musiikillinen tyyli klassisen kauden. Tämä tyyli sisältää erilaisia ​​näkökohtia: neste muoto fraseeraus, jossa jokainen aihe ilmenee edellisestä keskeytyksettä; käytäntö kerroit mukana materiaalin kehittyä melodinen materiaali, ja tietty "klassinen kontrapunkti", jossa kukin instrumentaalinen osa säilyttää eheys. Nämä näkökohdat löydämme niitä monin kvartetot että Haydn kirjoitti jälkeen työskentely 33.

Vuonna 1790, kannustanut toistuvia matkoja Englantiin, Haydn kehitetty mitä Rosen kutsuu "suosittu tyyli", koostumuksen tyypistä, että ennennäkemättömän menestys, luonut musiikkia suuri suosittu valitus säilyttäen oppinut ja tiukka musikaali rakenne . Tärkeä osa suosittu tyyli oli usein käyttää folk materiaalia. Haydn hoiti käyttää tätä tyyliä sopivissa musiikillisia hetkiä, sillä lopullinen sonaattia tai avaaminen opinnäytetyön. Sijoitettu näissä paikoissa, folk materiaali toimii vakauttava tekijä, auttaa luomaan monimutkaisempi rakenne. Haydnin suosittu tyyli voi kuulla lähes kaikki hänen työnsä viime vuosina, mukaan lukien kaksitoista Lontoon sinfoniaa, myöhään kvartetoista, pianotriot ja kahden edellisen puhujan.

Paluu Wien vuonna 1795 oli viimeinen käännekohta Haydnin ura. Vaikka hänen musiikillinen tyyli oli hieman muuttunut, se oli sen sijaan hänen aikeensa. Vaikka palvelun joidenkin aristokraatti, tai kun se oli kiireinen yrittäjä, Haydn kirjoitti nopeasti ja runsaalla sävellyksiään usein ottaa määräaikojen noudattamiseksi. Varakas mies, säveltäjä nautti oikeuden ottaa aikaa ja kirjoittaa jälkipolville. Tämä asenne heijastuu aihe Luomakunnan ja Vuodenajat, jotka sisältävät tärkeitä kysymyksiä, kuten elämän tarkoituksen ja ihmiskuntaa ja ovat yritys tehdä ylevän musiikin. Haydnin uusi aikomukset näkyi myös siinä, että kesti paljon kauemmin kirjoittaa työnsä: molemmat oratorioita koostuivat yli vuosi. Haydn väitti kestänyt niin kauan kirjoittaa Creation koska hän halusi tehdä työtä, joka kesti yli ajan.

Teosluettelo

Vaikka joidenkin teosten siellä vielä viittaa opusnumerot, luettelointia järjestelmä kattavin ja suosituin kutsutaan liesi. tai Hoboken, luokittelu 1957 tekemät Anthony van Hoboken.

Konsertit

  • Violin Concerto in C-duuri, Luigi Tomasini
  • Violin Concerto in Major
  • Violin Concerto in G-duuri
  • Cello Concerto No.1 C-duuri
  • Cello Concerto No.2 D-duuri
  • Cembalo Concerto ei. 4 F-duuri
  • Cembalo Concerto ei. 5 G-duuri
  • Cembalo Concerto ei. 11 D-duuri "unkari"
  • Konsertto Horn ja orkesterille D-duuri
  • Trumpetti Konsertto Es-duuri, Anton Weidinger

Paksu luettelo Haydn konsertteja miehittää suhteellisen vähän tilaa. Paljolti ovat peräisin alkuvaiheessa. Epätäydellinen lista yllä ei sisällä monia teoksia, jotka vielä tulla takaisin usein konserttiohjelmistoon ja tallennus.

Symphonies

  • Sinfonia nro. 1
  • Sinfonia nro. 2
  • Sinfonia nro. 3
  • Sinfonia nro. 4
  • Sinfonia nro. 5
  • Sinfonia nro. 6 Le Matin,
  • Sinfonia nro. 7 Le Midi,
  • Sinfonia nro. 8 Le Soir,
  • Sinfonia nro. 9
  • Sinfonia nro. 10
  • Sinfonia nro. 11
  • Sinfonia nro. 12
  • Sinfonia nro. 13
  • Sinfonia nro. 14
  • Sinfonia nro. 15
  • Sinfonia nro. 16
  • Sinfonia nro. 17
  • Sinfonia nro. 18
  • Sinfonia nro. 19
  • Sinfonia nro. 20
  • Sinfonia nro. 21
  • Sinfonia nro. 22 Filosofi
  • Sinfonia nro. 23
  • Sinfonia nro. 24
  • Sinfonia nro. 25
  • Sinfonia nro. 26
  • Sinfonia nro. 27
  • Sinfonia nro. 28
  • Sinfonia nro. 29
  • Sinfonia nro. 30
  • Sinfonia nro. 31
  • Sinfonia nro. 32
  • Sinfonia nro. 33
  • Sinfonia nro. 34
  • Sinfonia nro. 35
  • Sinfonia nro. 36
  • Sinfonia nro. 37
  • Sinfonia nro. 38 Echo
  • Sinfonia nro. 39 Die Jagd
  • Sinfonia nro. 40
  • Sinfonia nro. 41
  • Sinfonia nro. 42
  • Sinfonia nro. 43 Merkur
  • Sinfonia nro. 44 Trauersinfonie
  • Sinfonia nro. 45 Symphony of jäähyväiset
  • Sinfonia nro. 46
  • Sinfonia nro. 47
  • Sinfonia nro. 48 Maria Teresa
  • Sinfonia nro. 49 Passion
  • Sinfonia nro. 50
  • Sinfonia nro. 51
  • Sinfonia nro. 52
  • Sinfonia nro. 53 Imperial
  • Sinfonia nro. 54
  • Sinfonia nro. 55 opettaja
  • Sinfonia nro. 56
  • Sinfonia nro. 57
  • Sinfonia nro. 58
  • Sinfonia nro. 59 Tuli
  • Sinfonia nro. 60 Distracted
  • Sinfonia nro. 61
  • Sinfonia nro. 62
  • Sinfonia nro. 63 Roxelane
  • Sinfonia nro. 64
  • Sinfonia nro. 65
  • Sinfonia nro. 66
  • Sinfonia nro. 67
  • Sinfonia nro. 68
  • Sinfonia nro. 69
  • Sinfonia nro. 70
  • Sinfonia nro. 71
  • Sinfonia nro. 72
  • Sinfonia nro. 73
  • Sinfonia nro. 74
  • Sinfonia nro. 75
  • Sinfonia nro. 76
  • Sinfonia nro. 77
  • Sinfonia nro. 78
  • Sinfonia nro. 79
  • Sinfonia nro. 80
  • Sinfonia nro. 81
  • Symphonies No. 82-87, nämä pariisilainen Symphonies
    • Sinfonia nro. 82 Bear
    • Sinfonia nro. 83 kana
    • Sinfonia nro. 84
    • Sinfonia nro. 85 Queen
    • Sinfonia nro. 86
    • Sinfonia nro. 87
  • Sinfonia nro. 88
  • Sinfonia nro. 89
  • Sinfonia nro. 90
  • Sinfonia nro. 91
  • Sinfonia nro. 92 Oxford
  • Symphonies No. 93-104, nimeltään London Symphonies
    • Sinfonia nro. 93
    • Sinfonia nro. Yllätys osuma 94 tai timpani
    • Sinfonia nro. 95
    • Sinfonia nro. 96 ihme
    • Sinfonia nro. 97
    • Sinfonia nro. 98
    • Sinfonia nro. 99
    • Sinfonia nro. 100 Sotilaallinen
    • Sinfonia nro. 101 kello tai kello
    • Sinfonia nro. 102
    • Sinfonia nro. 103 timpani rulla
    • Sinfonia nro. 104 Lontoo

Muut sinfoninen koostumuksia, ei aikajärjestyksessä, ovat:

  • Sinfonia nro. 105 Concertante
  • Sinfonia nro. 106 vain osa on selvinnyt
  • Sinfonia nro. 107 Symphony
  • Sinfonia nro. Symphony 108 B

Niistä tallenteet päättyneen kasvukauden Complete Symphonies se on rakennettu Antal Doráti kanssa Philharmonia Hungarica varten Decca Records.

String Quartets

  • Kuusi Quartets Op. 1
  • Viihde kuusi op. 2
  • Viihde kuusi op. 9
  • Viihde kuusi op. 17
  • Viihde kuusi op. 20
  • Kuusi Quartets Op. 33
  • Kvartetti d-molli, op. 42
  • Kuusi Quartets Op. 50
  • Instrumentaalista musiikkia 7 viimeiset sanat Vapahtajamme ristillä, tai Sieno Seitsemän Sonatas kanssa johdatus ja maanjäristys, vähentää kvartetoista, op. 51
  • Kolme Quartets op. 54 - Kolme Quartets op. 55
  • Kuusi Quartets Op. 64
  • Kolme Quartets op. 71 - Kolme Quartets op. 74
  • Kuusi Quartets Op. 76
  • Kaksi Quartets op. 77
  • Keskeneräiset kvartetti Op. 103, vain II ja III mov.

Toinen kamarimusiikki

Lisäksi kvartetti Haydn koostuu monien muiden kamarimusiikkia, kuten monet Trios, sekä pianolle ja jousille sekä Baryton ja jouset:

  • Trios viululle, sellolle ja pianolle. Määrän neljäkymmentäyksi, ennen kuin vuoden 1760, tärkeä ryhmä koostui välillävuonna 1784 ja 1790, viimeinen päivämäärä vuosilta 1792/1796. Klaviertrios mukana joitakin tärkeitä hetkiä kehitystä tyyli Haydn ja koko hänen kamarimusiikkia, ovat pienemmät merkitys vain kvartettoja. Huolimatta suuri musiikillinen arvo, Haydnin trios ovat lähempänä sellaista Sonaatti viululle ja pianolle kuin kuin Piano Trio luvulla osana sello on aina huonosti itsenäinen, rajoitettu enimmäkseen tuplata pelata näppäimistöllä. Niistä ennätys painoksia jyvät pysyivät että klassisen Beaux Arts Trio Philipsin, joka ei käytä kuitenkaan jakson välineitä.
  • Trios Baryton, alttoviulu ja sello. Määrän satakaksikymmentä, ne koostuivat vuosina 1765/1778, käyttää Esterázy prinssi, joka rakasti Baryton, kielisoitin samanlainen osittain viola da gamba, kaksi riviä jousille. Vähemmän vaativa kannalta koostumuksen Klaviertrios, trioista kanssa Baryton painettiin elinaikana Haydn, vain pieni osa. Olen edelleen hyvin huonosti yleisön ja harvoin vieraili konserttisaleissa ja diskografia.

Niistä pieniä ryhmiä sävellyksistä pienille kokoonpanoille työkaluja ovat:

  • noin kaksikymmentä viihdettä ja cassations ryhmä puhaltimia tai seka tuuli ja string, teki nuorena
  • uteliaisuus muodostetaan kahdeksan Nocturnes varten liiran järjestetty ja muita välineitä, kokoonpanossa välillä 1788 ja 1790 pyynnöstä kuningas Ferdinand IV Napoli. Liira järjestettiin johdannainen kampi tynnyri elin kansanperinteen ja oli varustettu järjestelmä tangot ja köydet. Sävy, jossa se oli mahdollista asettaa kappaleet oli vähän, joten koostumus täyttänyt tiukat rajat. Lisäksi yö, Haydn sävelsi liiran järjesti myös viisi konserttia; kaksi näistä kolmesta liikkeiden odotetaan otettava Symphonies Nos. 89 ja 100.
  • Se ansaitsee erityismaininnan sen eleganssia ja rikkaus ilmaisun ryhmä neljä trios kahdelle huilulle ja sellolle sävelletty 1794/95, ja siksi kutsutaan Trios lontoolaiset. Näihin tietoihin lisätään, affiniteetti tavoite ja henki, viihde viululle, huilulle ja sellolle, 1784

Sonatas

Haydn kirjoitti viisikymmentäkaksi pianosonaatit, jotka eivät ole vielä saavuttanut suosiota, että ehkä ansaitsevat, vaikka monet pitävät taso ehdottomasti verrata Beethovenin ja Mozart. Monet heistä, varsinkin ensimmäinen, se on kestävät vähemmän kuin viisitoista minuuttia.

Oratorioita ja hengellinen musiikki

Messe 1750-1782

  • Missa brevis F-duuri
  • Massa d-molli Sunt bona mixta Malis kuorolle a cappella
  • Massa G-duuri
  • Massa G-duuri "Grosse Orgelmesse" C /
  • Messu C-duuri, "Cäcilienmesse"
  • Massa G-duuri "Nikolai-Messe"
  • Massa B-duuri "Kleine Orgelmesse"
  • Massa C-duuri "Mariazeller Messe"

Kuusi viimeistä Massat

  • Massa C-duuri "Paukenmesse"
  • Massa B-duuri "Heiligmesse"
  • Massa d-molli "Nelsonmesse"
  • Massa B-duuri "Theresienmesse"
  • Massa B-duuri "Schöpfungsmesse"
  • Massa B-duuri "Harmoniemesse"

Muut pyhä vokaaliteokset

  • Salve Regina E-duuri
  • Ave Regina La Magg
  • Te Deum C-duuri
  • 4 Responsoria de Kunnianarvoisa Bb Major, d-molli, Major, Eb Major
  • Stabat Mater g-molli
  • Cantilena pro adventu "Herst Nachbä" D-duuri
  • Salve Regina g-molli
  • Salve Regina E-duuri
  • Cantilena pro adventu "Ein" Magd, ein "Dienerin" G-duuri
  • Air de adventu "Mutter Gottes mir erlaube" La Magg
  • Kuusi Psalms Englanti
  • Te Deum C-duuri

Seitsemän viimeistä sanaa

Se on erikoistapaus suuria orkesteriteoksia Haydnin tilaamassa luvun katedraali Cadizin varten liturginen yhteydessä:

  • Instrumentaalista musiikkia 7 viimeiset sanat Vapahtajamme ristillä, tai Sieno Seitsemän Sonatas kanssa johdatus ja maanjäristys

Koostumus tehtiin sitten sopeutumisen jousikvartetille ja yksi muodossa Oratorio solisteille, kuoro ja orkesteri.

Kaiuttimet

  • Paluu Tobias, retoriikka on 2 osaa tekstissä Italian Gian Gastone Boccherini
  • Die Sieben letzten Worte unseres Erlösers olen Kreuze, uusittaviksi solisteille, kuoro ja orkesteri edellä mainittu "Music Instrumentaali edellä 7 Viimeinen Vapahtajamme sanat ristillä" vuonna 1785. teksti on säveltänyt Joseph Friebert ja tarkistaa Baron Gottfried van Swieten.
  • Creation, oratorio solisteille, kuoro ja orkesteri, Saksan version Baron Gottfried van Swieten, perustuu löyhästi John Miltonin Paradise Lost).
  • Vuodenajat, oratorio solisteille, kuoro ja orkesteri saksankielinen teksti Baron Gottfried van Swieten, Vuodenajat James Thomson.

Teatteri

  • Paholainen ontuva - lost
  • Happamat ja Galatea
  • Laulu
  • Apteekkari
  • Fisherwomen
  • Uskottomuus pettynyt
  • Äkillinen kokous
  • Il mondo della luna
  • Todellinen muuttumattomuus
  • Asumaton saari
  • Uskollisuus palkitaan
  • Orlando Paladino
  • Armida
  • Viisasten sielu, joka on Orpheus ja Eurydice
  0   0
Edellinen artikkeli Ascidiacea
Seuraava artikkeli Aelita Schaeffer

Kommentit - 0

Ei kommentteja

Lisääkommentti

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Merkkiä jäljellä: 3000
captcha